Conociendo la base de Clamidosaurio de Origami




   Al ver ¨esta base¨ podemos decir, ¨Y ahora, ¿Qué hago con ésto?¨.




   Pues podrá tener muchas formas y puntas distintas, pero ésto es precisamente lo que hace interesante a esta base. Tiene muchas puntas para escoger distintos caminos.

   Veamos cómo está conformada.

   Tiene 2 pliegues de la ¨técnica de oreja de conejo¨ en una ¨ base de Bomba de Agua¨, y una ¨técnica de Casa¨ en la otra ¨base de bomba de agua¨ (realizada en el otro cuadrado, ah sí, esta base se hace a partir de un ¨rectángulo¨), y del otro lado de la figura, una ¨base de pez¨.

   A partir de la ¨técnica de casa¨ podemos crear otras puntas o utilizarla como si fuera una ¨boca¨.




   Las 2 ¨orejas de conejo¨ son muy versátiles. Como vienen en par podemos utilizarlas como si fueran ¨cuernos¨, ¨orejas¨, ¨patas¨, etc., podemos ponerlas en cualquier posición y ésto nos será de mucha utilidad.




   Usar una ¨base de pez¨ siempre viene bien, ya que gracias a ella, podemos ¨adelgazar¨ la figura y obtener puntas extra.




   La única figura que he creado, hasta este momento, es la figura de ¨Clamidosaurio¨, por eso es que ¨ésta base¨ se llama así. 2 Puntas pequeñas y 2 largas, lo primero que se me vino a la mente, las patas de un animal. De un lado una punta simple y del otro extremo 2, Ahh, sí, una ¨cola¨ y una ¨boca¨. Y así fue como surgió esta figura. Bonita, verdad?

   Claro, y no debemos de olvidar la ¨membrana¨ tan característica de esa ¨lagartija¨, también salió de la ¨técnica de casa¨. ¿Por qué nadie ha hablado de ella?, o tal vez si lo hayan hecho, pero yo no he visto por ningún lado que se hable de ella como se merece. Técnica que ¨descubrí¨ o ¨copypastié¨ de una figura que me encontré en algún libro, pero ni siquiera el autor habló de ella, sino que lo ví como parte del procedimiento para realizar otra forma, me pareció muy importante, y ya podemos ver la utilidad que se le puede dar. Ojalá mis figuras hagan que alguien más se inspire para encontrar nuevos caminos, así como pasó conmigo.




Origami Reto Senbazuru parte 4



... Entrada anterior (Parte 3)


   Pues... por fin, ¡Ya he terminado el Senbazuru!




   Ya había terminado las grullas anteriormente, pero todavía no las había unido, eso era lo que faltaba, unir las 1000 figuras.

   En esta ocasión, y la última de este tema, confirmo que he concluído este reto, tuvo que transcurrir casi un año entero para lograr esta hazaña.

   Como había dicho con anterioridad, cada grulla la realizaba con unos 19 movimientos, por lo tanto, para terminar este Senbazuru tuve que hacer 19,000 pliegues, parecen muchos, y en realidad si son muchos, jejeje, pero ya están en mi pared.

   No sabía que presentación le daría al final, por eso no las había unido, preferí terminarlas todas y después pensar en qué hacer.

   La estructura en forma de ¨árbol¨ que se vé en todos lados que se habla de un Senbazuru no me convencia del todo. A parte de que no me gusta la forma que toma, había otro problema, ¿En dónde la pondría?, así que por eso opté por pegarla a la pared.

   Creí que sería muy simple ponerlas así nada más, entonces se me ocurrió ¨dibujar¨ una grulla gigante utilizando las tiras de grullas.

   Al final pensé que sería muy complicado y que no se vería bien el resultado, así que lo mejor sería solamente dejarlo como ¨cascada¨.

   El senbazuru lo comencé el 18 de Julio del 2011 y lo terminé el 17 de Junio del 2012.

   Decidí que este día fuera la publicación de la entrada ya que es una fecha muy importante para mí.

   La razón que me impulsó a realizar el Senbazuru ( y de hecho todo el blog ) fue esta gran pérdida que tuve, dicen que el hacer un Senbazuru nos dá la posibilidad de pedir un deseo sobre salud, creo que debí de haberlo hecho antes. Tal vez si no hubiera pasado ésto no existiría ni el Senbazuru ni el blog.

   Podría parecer que todo ésto que hago viene de felicidad o alegría, pero no es así, sino que nació de un acontecimiento triste y nostálgico.

   Existieron algunas curiosidades al terminar este proyecto.

   Según yo, ya estaban listas las 1000 grullas al momento de querer unirlas, pero en la última tira pasaron cosas raras:

  • Me faltaban 2 grullas grandes, y pues tuve que hacerlas. 
  • Al unir las grullas pequeñas ví que me excedía, tenía 13 de más.
  • Al pegar las grullas en la pared, decidí empezar del centro y las grullas miraban hacía la derecha y hacia la izquierda.
  • Viéndo hacia la derecha puse 10 tiras, así que se supone que para la izquierda serían 15. (25 x 40)
  • Al terminar, me doy cuenta de que no había 15, sino que me había equivocado en 1, y adivinen... ¿Cuántas seguidas había a la izquierda?, sí... 13.
  • Todos los días habían estado muy tranquilos y calurosos, ese día que terminé el Senbazuru hizo mucho aire, un poco fuerte. El día de la tragedia también estuvo haciendo mucho aire, un aire tétrico y triste.
  • El día estuvo con mucho viento, y se cayó un florero que tenía una planta que se bendice el día de pascua. El florero se cayó exactamente en mi ventana, nunca se había quebrado nada ahí.
  • En todo el proceso del Senbazuru, y eso es casi un año, estuve solo haciéndolo, en la última tira estuvo mi sobrino acompañándome.
  • Mi sobrino nació unos cuantos días antes de la tragedia.
  • En más de una ocasión he dicho que mi sobrino se parece a su comportamiento a veces, aunque ésto se escuche un poco loco, salió uno y llegó otro, hace cosas que me lo recuerdan.
  • Todo el día lo sentí muy raro, son de esas cosas que no puedes explicar pero sabes como se sienten.

   No soy supersticioso ni religioso pero se dá uno cuenta de estas cosas y no las puedes explicar pero tampoco ignorar.

   Ya sé que ésto no tiene nada que ver con el Origami, pero pues es mi blog y es algo que quería compartir.

   Coincidencia o sugestión, quién sabe, sea lo que sea tengo que vivir con eso y ahora también ya es parte de ustedes, jejeje.

   ¿Qué más cosas raras iré a vivir?



   Fin.







Creación de Figuras de Origami. Parte 4



   ... Continuación de ¨Creación de Figuras. Parte 3¨.


   Aunque en este espacio hablo sobre la ¨creación de figuras¨, realmente, no es como si pensara: ¨¡ahh!, ahora se me ocurrió hacer un ... tractor... y ¡PUM!, ¡voilá!...¨, pero no, no funciono yo así, lo que yo hago es jugar con el papel, intentar varios caminos, y en una de esas aparece algo que me llama la atención, entonces sigo ¨moldeando¨ hasta que llego a su representación final, o sea, lo que muestro en las entradas de las explicaciones de las figuras resulta del plegado al azar.

   Desde que era niño así creaba cosas, al azar, aunque en ese entonces todavía no sabía ni siquiera de la existencia del Origami, pero me gustaba dibujar, hacer garabatos, a veces creaba personajes, y la forma de hacer ésto era tomando un lápiz y luego empezaba a hacer puntos en una hoja de papel. Al cabo de unos instantes, veía una ¨nube¨ de puntos, entonces lo que hacía después era unir con una línea cada uno de ellos. A veces no ¨salía¨ nada, pero otras veces ¨aparecían¨ varias cosas como ¨caras¨, ¨cuerpos raros¨, ¨estructuras¨, etc., y entonces ya después, en una hoja en blanco, volvía a dibujar esa figura y la ¨pulía¨ hasta que estuviera conforme con el resultado, ya de ahí tomaba los personajes para hacer mis historietas propias. También me pasa con cosas que tengan ciertos patrones, como por ejemplo, el techo de mi habitación o con las nubes en el cielo, siempre les encuentro forma de algo, tal vez tengo mucha imaginación.



(Bueno, aquí hice un poco de trampa, ¡jejeje!)


   Por eso, puede que lean, en las entradas de mis figuras, algo como: ¨... y así nació esta figura...¨, y ésto tiene algo de razón, porque yo no busqué esas figuras, sino que ¨ellas¨ me buscaron a mí, jejeje, yo simplemente plegaba por aquí y por allá y de repente apareció algo que me llamó la atención, ya después sólo era cuestión de ¨adornar¨ las figuras.

   Y lo pueden ver con la inmensa mayoría de los inventos realizados en el mundo, que fueron descubiertos por pura casualidad, tal vez se estuvo buscando algo en concreto y resultó otra cosa que no se tenía planeado pero que igual fue muy útil que apareciera. Así que cualquier ¨chispazo de idea¨ es muy importante tomarlo en cuenta, así como también es muy importante tener mucha imaginación cuando queramos crear algo y tener los ojos bien abiertos ante cualquier detalle que nos vaya a ser de ayuda en un futuro.




   Ya por último, puedo mencionar que sería de mucha ayuda el hacer un blog o una página de internet, y ésto lo digo porque ¨sin querer queriendo (jejeje)¨ me ha servido para ¨entender¨ mejor como están conformadas mis figuras, ya que tengo que hacerlas varias veces para tomarles fotos y explicar sus pasos, y en el proceso he ganado experiencia y también he ¨descubierto¨ ciertos trucos que me han servido al momento de hacer otras figuras, a parte, si hacen eso del blog como les digo, pues sus ¨obras de arte¨ serán conocidas por todo el mundo.

   ¡Qué emocionante es crear algo!, pero es aún mejor que los demás conozcan tus experiencias y creaciones, que no se borren con el paso del tiempo, algo que comenzó como un simple juego, ... nunca pensé que tuviera tanto que decir, ... y lo que falta.




   Fin.





Cómo hacer un Ángel de Origami





   Para empezar, necesitamos saber hacer la figura ¨Gabardina¨, ya que la figura de ¨Ángel¨ es una modificación de ésta.

   Básicamente, el ¨Ángel¨ es una ¨Gabardina¨ con ¨alas¨.

   La forma de hacer ésto es con 2 ¨Gabardinas¨ unidas por sus ¨pies¨.

   Así que necesitamos un ¨Rectángulo¨, o sea, 2 ¨Cuadrados¨.




   Para ¨evitarnos pasos¨, podemos plegar el ¨Cuadrado¨, y a partir de él hacer el procedimiento ¨normal¨ de una ¨Gabardina¨.






   Hasta este punto es suficiente. Ahora, desdoblamos la figura completamente.




   Entonces, plegamos la figura ¨Gabardina¨ en cada ¨Cuadrado¨.









   Ahora plegamos la figura resultante a la mitad, obviamente, esa parte van a ser los ¨pies¨.




   ¨Adelgazamos¨ los ¨brazos¨ de la figura como lo hemos hecho con la figura ¨Gabardina¨.





   Bueno, creo que no está de más decir que deberemos posicionar bien la punta interior, sí..., aquella que se usa para hacer la ¨cabeza¨ de la figura.




   Si nos fijamos bien, a los lados de las ¨piernas¨, hay una parte que ¨parece que sobra¨, esa parte la desaparecemos, ¿Cómo?, pues abriendo un poco la figura y ¨hundiendo¨ esa área.





   Ahora sí, continuamos con la siguiente ¨Gabardina¨. En esta parte le ¨adelgazamos¨ también esas puntas. Eso serán las ¨alas¨.





   Simplemente las plegamos a los lados, tratando de encontrar una posición que nos agrade.




   Pero la figura se va a abrir, nada más está unida por los ¨pies¨.

   Sí..., para eso, abrimos un poco la parte de las ¨alas¨, entonces plegamos, desde la parte de los ¨hombros¨, hacia adentro, para crear una especie de ¨cierre¨.






   La estructura final de la figura está terminada. Queda un poco ¨Recto¨ pero si queremos ¨amoldarla¨ y darle mejor ¨forma¨, pues podemos ¨adelgazarle¨ un poco más las ¨piernas¨ y el ¨cuerpo¨, le plegamos la parte de los ¨pies¨, y si no le habíamos dado forma a la ¨cabeza¨ y las ¨alas¨, pues éste es el momento.








   Con ésto podemos ver que es posible ¨reutilizar¨ las ideas para mejorar o para crear algo nuevo. Una figura que tenía forma de ¨hombre¨, o sea, la figura ¨Gabardina¨ sólo necesitaba unas ¨alas¨ y con eso ya sería un ¨Ángel¨, el problema era obtener más papel para hacer nuevas puntas.

   La inovación dentro de ¨mi repertorio de Figuras¨ era que no había alguna elaborada en ¨espejo¨, o sea, repetidas dentro del mismo pedazo de papel. Había técnicas repetidas, así que decidí intentarlo con algo más elaborado.

   Al principio fue algo confuso ya que no sabía muy bien a lo que iba a llegar, hasta que deduje que el mejor camino sería que estuviera unido por los ¨pies¨. Al desdoblar completamente el papel y sólo ver el ¨mapa de cicatrices¨ se te pueden ocurrir muchos caminos por seguir, así que ésto se convierte en un poco de ¨prueba y error¨.

   Una vez que ¨encajaron¨ las partes, todo lo demas fue muy sencillo. En lugar de ¨adelgazar¨ las puntas para hacer unos ¨brazos¨, ahora fue necesario dejarlas ¨amplias¨ y con un toque de ¨zig-zag¨ le daría buena apariencia.

   ¿Qué pasará si se mezclan otras figuras?